──　ハイブリッド表現についてですが、第Ⅲ部は作画の部分も多いそうですが、３Ｄモデルの仕上がりも、両者のマッチングも非常によかったと思います。特に、序盤でガッツがキャスカたちを助けにくるくだり、中盤のグリフィス救出シーンでガッツが大暴れするくだりは見応えがありました。

窪岡　実は、第Ｉ部・第II部・第III部と、３Ｄモデルの作りが変わってるんです。特に第II部の後半からかな。より手描きに近いものに作り直している。全部ではないんですけど、メインキャラクターに関してはそうなっています。

──　途中から変えたんですか。

窪岡　ええ。単純に、ずっとハイブリッドで作っていくと、コストが倍かかるんですよ。手描きとＣＧ、両方のアニメーターにそれぞれ原画単価が発生するじゃないですか。

──　あ、なるほど。

窪岡　それが実はバカにならないということに制作途中で気がついて（苦笑）。あとは時間もかかるし、合成がずれやすかったり、いろんな意味でやりづらくなっちゃった時期があって。それなら、なるべく寄り以外は３Ｄモデルのまんまいけるように、モデルの精度を上げようということになった。その前までは、バストサイズ以上の場合、キャラクターの顔は全部手描きのものに置き換える予定だったので。

──　そうだったんですか。

窪岡　その代わり、置き換え前提のモデルだったので、寄りに耐えられるほど作りこんでいなかったんです。だけど時間がなくて、作画とすげ替えられずにベースの３Ｄモデルのまま画面に出てしまった個所もいくつかあったりして……そういう悔いが第Ｉ部のときはあったんですね。
　実を言うと、ハイブリッドではなく、甲冑とキャラをすべて手描きにしたカットもあったんですよ。カッコいい原画に、恩田（尚之）さんの素晴らしい修正が乗って。だけど、それを動画さんに撒いても、やってもらえないんです（苦笑）。結局それは、没になっちゃったんですけど。

──　え、動画さんに「描けない」って言われたんですか？

窪岡　そうなんです。やっぱり、前のＴＶアニメが相当大変だったみたいなんですよ。それでいまだに業界内に噂のようなものが根づいているみたいで。『ベルセルク』はとにかく大変だ、と。

──　ああ～。

窪岡　いくら手描きで綺麗に描いても、動画さんがやってくれない。多分、ものすごくお金を出すとか、日本じゃないところに出すとかいうのであれば、やれたかもしれないんですけど。

──　普通の単価でやるには大変すぎると。

窪岡　同じ単価で楽な作品はいくらでもありますから。仮に撒けたとして、それで変な動画が上がってきたら、こちらも直せる体制が作れないわけです。結局、動検さんが直すとかいう話になってしまう。それも現実的ではないということで、非常にもったいなかったんですけど、描いたのに使えなかったカットもいくつかあるんです。だから、ますます３Ｄだけでいけるところは３Ｄでやるしかない、という状況になっていきました。

──　コンテの段階では、「このカットはハイブリッド」「ここは作画」「ここはＣＧオンリー」という判断は、ある程度は決めていくんですか？

窪岡　いや、コンテでは特に意識してないですね。大体、顔のアップは作画だろうとか、そういうことは考えますけど。微妙なところも、やっぱりあるんですよね。あと、コンテを書いていたときは、キャラクターアニメーションが３Ｄでどこまでできるのか、分からないところもありましたから。ひとまずそれはそれとして、コンテではまずやりたいことを定着させようと思っていました。

──　ＣＧ作画に関しては、どんな作業の進め方をされたんですか。

窪岡　最初は、ＣＧオンリーの場面にもラフ原があったんです。たとえば第Ｉ部のゾッドのシーンとか。

──　それは、まず手描きでラフ原を描いて、それをＣＧアニメーターさんが参考にしながら動きをつける？

窪岡　そうです。最初は全部それでやろうと思ってたんですが、作画のスケジュールが圧迫されるとＣＧも付随して遅れてしまうことになるし、スケジュール管理も難しくなる。だからなおさら、ＣＧのほうで全部できるに越したことはない、という状況にはなっていきましたね。

──　逆に言うと、ＣＧアニメーターの方のスキルもだんだん上がってきて、一から任せられるようになった？

窪岡　そうですね。正直、最初はどうなるんだろうと思ってたんですけど、わりと早い時期にいいカットがちょこちょこ上がり出して。社内のサーバーにある動画をちらちら見てたんですけど、「あ、こんなカットができるようになったんだ」と。そこからはかなり上向きの曲線だったと思いますね。

──　３Ｄの甲冑アクションについては、大半はＣＧアニメーターさんがじかに動きをつけているんですか。

窪岡　それか、モーションキャプチャーですね。モーキャプにしても、データ作りからちゃんとしないと、なかなかアニメにはならないんだということは、やってみてよく分かりました。今回はアクションディレクターとして、前に出たＰＳ２の「ベルセルク」のゲーム（「ベルセルク　千年帝国の鷹篇　聖魔戦記の章」）でガッツ役を演じた方に、たまたま入っていただいたんです。当初は演技指導だけのはずだったんですけど、どう見てもいちばんうまいので、結局その方にガッツの演技を全部やってもらったんです。マイムと呼んでいましたけど、強く打ち合ったり、当たった感じを出したり、リアクションを自分で入れたり、そういう演技をモーションキャプチャーのアクターさん自身が入れていかないと、キレのある芝居にならない。そういうところも面白かったですね。

──　合戦シーンとかは、手描きでは絶対できないですもんね。

窪岡　そうですね。手描きでやるしかないのであれば、もっと逃げた見せ方で……。

──　そんなに大勢の人数をフレームに入れないようにしたりとか。

窪岡　あと、引っ張れば済むような見せ方とか（苦笑）。そういうＴＶアニメ的な工夫をしなければならなかったと思うんですけど、それをしなくてよかったのはラッキーだったというか、驚きでしたね。「ああ、こんなことやれちゃうんだ」みたいな。

──　スコープサイズをフルに使った合戦シーンなんて、少なくともアニメでは観たことないです。

窪岡　そうですねえ。いやあ、僕自身もできあがった映像を見ているだけだったので、よく驚かされてました。作っている過程は、実はそんなに見てないんですよ。大変だったんじゃないかなあ（笑）。

──　個々のカットに関しては、細かいディレクションなどはされていないんですか。

窪岡　ええ。最初のころはそういう時間もあったんですけど、だんだん物量がとんでもないことになって、とにかく前へ前へ進むことが重要だった。もう、とりあえず全部かたちにしちゃって、リテイクなんてあと回しだと（苦笑）。直せるものはあとで直そう、という感じでやってましたから。

──　以前、制作の真っ最中にSTUDIO4℃にうかがったとき、第Ｉ部・第II部・第III部のスケジュール表がみっついっぺんに並んでいて。「うわ、本当に同時に作っているんだ」と思いました。第Ｉ部の作画をしながら、第III部のレイアウトをやっているみたいな。

窪岡　そうですね。元々、１本のスケジュールで途中までは動いていましたから。第Ｉ部の時でも、第III部の「蝕」の前のシーンが意外に早くできたりしてたんですよ。作画も含めて。

──　どのあたりですか？

窪岡　風の吹く丘とかですね。あの辺はずいぶん最初のテストでも使っていたシーンでしたし。それから公開時期が決まって、近いものから仕上げていった感じですね。ドルドレイのくだりなんかは、もっとかかるんじゃないかと思ってたんですけど、意外に早く上がりましたね。あそこはコンテもだいぶ尺が延びてしまって、不安だったんですけど……シナリオからの秒数計算だと、12～13分くらいなんです。でも、ゲノンのくだりを変えたり、いろいろ描写を足していったら、最終的に30分以上の尺になってしまった。それからまた少し切ったんですけど、あまり変わってないですね。